Die Arche [Classic Doctor Who] – Blue Towel Productions

Doctor Who ist seit langem meine Lieblingsserie, aber es ist schon ein paar Jahre her, dass ich jemals etwas anderes als die neuesten Folgen gesehen habe. Zuvor habe ich einen respektablen Durchlauf durch die Originalserie gemacht, von der ich die meisten seit Jahrzehnten nicht mehr gesehen hatte. Aus verschiedenen Gründen scheint es in letzter Zeit an der Zeit zu sein, wieder damit anzufangen.

Die Arche

Mit William Hartnell als erstem Arzt
Begleiter: Peter Purves als Steven Taylor und Jackie Lane als Dodo Chaplet

Geschrieben von Paul Erickson und Lesley Scott. Regie: Michael Imison. Produziert von John Wiles. Geschichte herausgegeben von Gerry Davis.

Format: 4 Episoden, jeweils ca. 25 Minuten lang
Ursprünglich ausgestrahlt: März 1966 (Episoden 26–29 der dritten Staffel). Einzelne Episoden werden als bezeichnet Der stählerne Himmel, die Pest, die Rückkehr Und Die Bombe

Ich habe mehrere Versuche unternommen, nachzuschauen Die Arche schon früher, aber ich konnte mich nie dazu durchringen, voll aufzupassen. Infolgedessen hatte die Geschichte in meinem Kopf den Ruf, irgendwie langweilig und uninteressant zu sein, was sich als einigermaßen wahr, aber nicht ganz fair herausstellte. Wie dem auch sei, es war so, als würde man zum ersten Mal in diese Serie einsteigen, was immer Spaß macht.

Spoiler voraus!

Es sind noch viele bemerkenswerte Dinge übrig Die ArcheInnovationen, die sowohl vor als auch hinter der Kamera stattfanden. Hinter der Kamera war die Geschichte das erste Mal, dass die Serie umfassend und bewusst von der Idee Gebrauch machte, Dinge außerhalb der Reihenfolge zu drehen. Es war hauptsächlich in der letzten Folge, die Bombe insbesondere um unnötige Bewegungen der großen Werferstrebe zu vermeiden. Das ist in den meisten Produktionen im Laufe der Jahrzehnte natürlich ein normaler Vorgang, aber z Arzt WER Damals war es ein neuer Ansatz. Ich habe auch gelesen, dass dies das erste Mal war, dass eine erzwungene Perspektive in einem solchen Ausmaß eingesetzt wurde, vermutlich um die Illusion zu erzeugen, dass die riesige Statue so groß ist, wie sie sein sollte.

All dies muss meiner Meinung nach dem Regisseur Michael Imison zugeschrieben werden. Dies ist Imisons einziger Verdienst Doctor Who und es war, soweit ich gelesen habe, kein Projekt, das ihm Spaß machte. Aber er macht mit der Serie einen tollen Job – sie hat sicherlich ihre Schwächen, aber insgesamt gehört die Regie nicht dazu. Insgesamt ist die visuelle Darstellung von allem – sei es das Leben auf der Arche oder auf Refusis – so reibungslos, dass die Show dieser Zeit nicht immer gelang. Die Kampfszenen waren effektiv geschnitten und mir gefiel die Art und Weise, wie die internen visuellen Kommunikationsbildschirme der Arche genutzt wurden, um die Geschichte zu erzählen.

Die Skripte für Die Arche Auch von der Struktur her ist etwas Interessantes los. Dies ist nicht das erste Mal, dass in der Mitte der Geschichte eine Zeitreise zum Einsatz kommt, aber es ist das erste Mal (und meiner Meinung nach das nur Zeit), dass es verwendet wird, um eine so klare Trennlinie in der Handlung zu bilden. Die Arche besteht im Grunde aus zwei Geschichten, die nur durch Ort und Konzept miteinander verbunden sind. Die ersten beiden Episoden erzählen die Geschichte des Doktors, der die Bewohner des Raumschiffs Ark (wie es genannt wird) auf ihrer jahrhundertelangen Reise zu ihrem neuen Zuhause trifft und sie dann vor einer Erkältung rettet, die ihnen der neue Begleiter Dodo Chaplet versehentlich zugefügt hat. Am Ende des zweiten Teils verabschieden sich die Reisenden und reisen ab, wie sie es schon so oft gesehen haben …

…nur damit sie einen Moment später wieder am selben Ort landen, aber siebenhundert Jahre in der Zukunft! Die Offenbarung, dass die nun errichtete Statue einen Monoid darstellt, sorgt für einen wirkungsvollen Cliffhanger. Allerdings handelt es sich bei der Geschichte eher um eine typische Handlung zwischen Menschen und außerirdischen Unterdrückern, da es den Anschein hat, dass die Monoids, ehemalige Diener der Menschen, sich erhoben und die Macht übernommen haben und das gesamte Schiff unter der Herrschaft des despotischen Monoid-Anführers steht, der nur als „One“ bekannt ist.

In dieser Struktur steckt viel Potenzial für einige interessante Dinge, das aber leider nur wenig ausgeschöpft wird. Am offensichtlichsten ist die Beziehung zwischen den Wächtern (den Menschen) und den Monoiden. In der ersten Hälfte wurde einiges an der Idee getan, dass die Monoids im Grunde genommen Sklaven der Wächter waren, und das hilft, ihre Rebellion zu erklären, aber das stimmt sehr leicht gemacht. Es ist wirklich das fesselndste Thema der Geschichte, aber man kann sich leicht vorstellen, dass die Idee vom Publikum völlig übersehen wurde, bis der Doktor in der letzten Folge tatsächlich darüber spricht. Machen Sie keinen Fehler, ich habe mich über die Aufnahme gefreut, war aber der Meinung, dass es ein wichtigerer Teil der Geschichte hätte sein sollen.

Wäre es so gewesen, hätte es die erste Hälfte der Geschichte vielleicht interessanter gemacht. So wie es aussieht, geht es hauptsächlich um den Aufbau der Welt, was insofern interessant ist, aber was die Handlung angeht, ist es ein ziemlich geringer Aufwand. Vielleicht hätte es sich bedeutungsvoller angefühlt, wenn die Kurzsichtigkeit der Wächter stärker untersucht worden wäre? Der Teil davon hat mehr mit der Reaktion des Guardian auf die TARDIS-Crew zu tun als mit ihrer Behandlung der Monoids.

Wenn all dies besser entwickelt worden wäre, hätte es das Ende der Geschichte bedeutungsvoller machen können, als die unsichtbaren und nahezu allmächtigen und friedliebenden Refusianer (ein sehr… Star Trek(in der Tat eine außerirdische Rasse) besteht darauf, dass die Menschen und die Monoiden ihre Differenzen klären. Es ist eine nette Idee, aber die Mitschuld der Menschheit wird nicht so gut abgetan, wie ich es gerne hätte.

Andere interessante Ideen, die nicht so weit gehen, wie sie sollten, umfassen die Idee, dass die TARDIS-Crew möglicherweise Krankheiten über Zeit und Raum verbreitet hat, wie sie es hier versehentlich über Dodos Erkältung tun. Außerdem geht es um Maharis, den Wächter, der sehnsüchtig zu den Monoiden zurückkehrt, obwohl er sich ihres Verrats bewusst ist, nur um dann wegen seiner Loyalität getötet zu werden. Das ist eine wirklich interessante Charakterisierung, aber vor seinem Tod ist es nur etwas, worüber wir hören, anstatt es zu sehen, und es gibt keinen Versuch, die emotionalen oder thematischen Implikationen dieses kleinen Handlungsabschnitts zu erläutern.

Ich meine, es ist früh Doctor Who– Es bleibt kaum Zeit, etwas auszupacken – aber die Tatsache, dass es Hinweise für so ausgereifte Ideen gibt, lässt mich das umso mehr vermissen.

Die Monoids selbst sind in gewisser Weise eine „okay“ außerirdische Rasse Doctor Who Monster gehen. Geben Sie ihnen nur ein Auge, wo sich der Mund des Schauspielers befand (die Schauspieler behielten im Grunde das Auge). In aber als echte Charaktere sind sie ziemlich langweilig, und als Bösewichte sind sie nicht sehr klug und treffen alle möglichen schlechten Entscheidungen, die zu ihrem Untergang führen. Sie sprechen in steifen Dialogen und verkünden oft unnötigerweise kritische Informationen, nur zum Wohle des Publikums oder der anderen zuhörenden Charaktere. Insbesondere „One“ ist eine ziemlich übertriebene Karikatur eines Bösewichts, ohne jegliche Subtilität oder Flair. Man erwartet halb, dass er anfängt, wie verrückt zu gackern – wenn er einen Schnurrbart hätte, würde er ihn auf jeden Fall zwirbeln.

Das für mich mit Abstand interessanteste Monoid ist „Four“, das eine Mal gegen „One“ und seine verrückten Pläne. Einer der interessantesten, aber unerforschten Momente der gesamten Geschichte ist, als „Four“ nach dem Ende des Monoid-Bürgerkriegs seine Waffe fallen lässt und sich praktisch den Menschen ergibt, anstatt weiter zu kämpfen. Die Geschichte hätte wirklich dazu dienen können, ihn ein wenig mehr zu charakterisieren. Ich hätte es genossen, mehr von ihren ideologischen Unterschieden und so weiter zu sehen.

Abschließend noch einige Gedanken zur Hauptrolle.

Dies ist Jackie Lanes erste vollständige Geschichte als Dodo, die am Ende der letzten Episode der vorherigen Serie debütierte. Sie ist gut, denke ich, aber ohne irgendetwas, das sie einzigartig oder unvergesslich macht. Sie und Steven haben ein bisschen das Bruder-Schwester-Ding, an das ich mich zwischen Steven und Vicki erinnere Die Zeit stört (Außer jetzt ist Steven als Erlebnisreisender auf der anderen Seite), aber es ist bei weitem nicht so dynamisch oder unterhaltsam.

Natürlich ist es schwierig, diese Charaktere wirklich zu beurteilen, wenn man bedenkt, wie viele ihrer Episoden fehlen, aber es kommt mir vor, dass Steven und Dodo für eine davon verantwortlich sein könnten am wenigsten interessante Begleitensembles in der Geschichte der Show. Ich meine, ich habe Steven schon immer gemocht, aber er zeigt hier keine besonderen Charaktereigenschaften und auch an seiner Beziehung zu Dodo oder dem Doktor ist nichts Erinnerndes zu erkennen.

Und das ist eine Schande, denn es scheint mir, dass es in der gesamten Geschichte der Serie keinen anderen Doctor gibt, der wirklich so interessante Mitstreiter braucht wie das Original von William Hartnell. Man kann den Versuch, coole Momente der Klugheit zu schaffen, die wir mit der Figur assoziieren, in Momenten wie seiner Konfrontation mit den Monoiden oder seinem Gentleman-Gespräch mit den Refusianern erkennen, aber es gibt eine Unbeholfenheit in Hartnells Darbietung, die ihn untergräbt.

Aller gebührender Respekt vor William Hartnell – der Typ wird immer der sein Original Doktor, für mich ist es egal, wie oft er überarbeitet wird oder wie viele Inkarnationen früher in die Zeitleiste der Figur verschoben werden – aber hier habe ich das Gefühl, dass man sehen kann, wie sich die Serie auf etwas zubewegt, das wirklich von der Art von Selbstvertrauen des Hauptdarstellers profitieren wird, die fast jeder Schauspieler, der die Rolle übernimmt, in Hülle und Fülle gezeigt hat (und das Hartnell selbst manchmal auch getan hat, sehen Sie). Die Erlösung Zum Beispiel.

Andere Gedanken:

• Obwohl Lesley Scott hier als erste Frau Geschichte schreibt, die als Autorin anerkannt wird Doctor WhoWie ich aus dem Internet erfahre, hat sie eigentlich nicht an den Drehbüchern gearbeitet. Sie war damals die Frau des Schriftstellers Paul Erickson und ihr Verdienst beruht auf persönlichen Umständen, die Erickson nicht preisgab.

• Das Ende von Die Pest (Teil zwei) hat die Erde zerstört! Es stirbt in einem ziemlich dramatischen Feuerball. Cooles Zeug.

• In der vierten Folge gibt es einen sehr kurzen Moment zwischen Steven Taylor und Vanussa, der fast eine kleine Romanze zwischen ihnen andeutet. Offensichtlich wird es nirgendwohin führen, aber es wäre vielleicht interessant gewesen, es einzubauen, nur um Steven etwas mehr Charakter zum Spielen zu geben.

• Was ist mit Maharis los? Der stellvertretende Wächter wird sich im dritten Teil der Absichten der Monoiden, ihn zurückzulassen und alle Menschen zu töten, völlig bewusst, aber als wir ihn im vierten Teil das nächste Mal sehen, ist er überzeugt, dass sie ihn verschonen und ihn auf Refusis dienen lassen werden. Wenn wir den Charakter in einem solchen Handlungsstrang hätten entwickeln wollen, wäre es schön gewesen, zu versuchen, ihm einen Sinn zu geben.

• Das Ende der Geschichte enthält einen kleinen Einführungs-Teaser für die nächste Geschichte, Der himmlische Spielzeugmacherwas damit beginnt, dass der Arzt plötzlich unsichtbar wird. Dodo fragt sich, ob es etwas mit den Refusianern zu tun hat. Natürlich nicht, aber es sind ein paar Kontinuitätsdetails, die meiner Meinung nach unter diesen Umständen sehr sinnvoll sind, und ich weiß das zu schätzen.

• Es gibt auch Kontinuitätsverweise auf die Daleks, Nero und die Trojanischen Kriege, was schön ist. Es scheint, dass die Daleks im 57. Zeitabschnitt kein großes Erbe hinterlassen haben.

• In dieser Geschichte gibt es einen echten Elefanten! Offenbar hieß sie Monica.

Ist dies das einzige Mal, dass in der Show ein lebender Elefant zu sehen ist? [Does some quick searching]. Möglicherweise ist dort ein Elefant Terror der AutotonesIn den Zirkusszenen bin ich mir nicht sicher (es gibt eine nicht im Abspann aufgeführte Figur namens „Mann mit den Elefanten“, und es gibt definitiv eine in dünnes Eis und der Teaser, der am Ende dazu führt Lächeln. Meine oberflächliche Suche im Internet bringt keinen der Namen dieser anderen Elefanten zum Vorschein.